艾柏林集团和托尼·坎，《视觉书写器》（ The Ebeling Group and Tony Quan， The EyeWriter）
伦敦设计博物馆｜图片提供

（丁宁｜文）在本次设计大奖中，互动设计类的获奖作品：服务于ALS病患的视觉涂鸦书写器显得非常特别。2003年洛杉矶涂鸦艺术家托尼·坎（Tony Guan）意外患上了一种除眼部外肢体全部瘫痪的疑难病症（ALS）。与此同时，来自美国自由艺术与技术组织、开放框架、涂鸦研究实验室、艾柏林集团的成员们，开始用创新技术进行开源的合作研究，旨在为来自全世界的软件开发者、硬件黑客、都市投影艺术家和ALS患者建立一个专业的社会网络，让他们可以利用当地的材料和开源研究结果进行智慧的交谈，而《视觉书写器》则采用低成本的眼部跟踪玻璃和传统软件让涂鸦艺术家仅靠眼部运动就能绘制迷人画面。

斯图尔特·海加思，《反光镜球体》（Stuart Haygarth， Mirror Ball） 斯图尔特·海加思｜图片提供
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（Luka Young｜文）这看似华丽的超大号Disco Ball，由各种反光镜组成。伦敦艺术家斯图尔特·海加思（Stuart Haygarth）在长达1年的公路旅行中，从二手市场、海滩、停车场、卖汽车旧零件的小摊中发现了它们，这些被丢弃在路边的碎片，让人不禁猜测它们主人的遭遇，也给艺术家提供了从平凡表像背后寻找含义，发现文化历史差异的借口。

克里斯蒂安·波尔坦斯基，《Personnes》（Christian Boltanski,Personnes） 法国巴黎 大皇宫博物馆｜图片提供

（刘真辰｜文）《巨观奇景》（Monumenta）是法国文化部发起的系列展，将每年在大皇宫上万平米的大厅内举办一位国际知名艺术家个展。继德国画家基弗（Anselm Kiefer）、美国雕塑家塞拉（Richard Serra）之后，今年展览的目光回到了本土艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯基（Christian Boltanski）身上。波尔坦斯基可谓法国当今重量级的现代艺术家，明年他将代表法国参加威尼斯双年展。此次展览围绕“记忆”展开，展出了四十万件旧衣服。艺术家把它们铺在地上，象征去世的人们，并在大皇宫的正中堆起了一个巨大的“衣服金字塔”，犹如一座无名的“死人山”，背景声音为人的心跳。艺术家希望通过把大皇宫转变为冰冷的坟墓来回应但丁笔下的地狱和20世纪人类可怕的灾难。大牌艺术家不应总在重复过去成名的东西，或者只是把东西“放大”，他们惧怕新的发展会被大众拒绝。如何才能发展和创新？这可能是已被认可的大牌艺术家们都会遇到的问题。

史蒂文·麦凯瑞，《奔跑中的男孩》（Steve McCurry, Boy in Mid-Flight）意大利米兰 拉齐奥宫｜图片提供

(顾盼｜文)在印度焦特布尔这个大街小巷都被蓝色浸染的小城，一个小男孩正奋力往前跨步飞奔，不知是在逃脱后方的追赶还是在追赶着前方的召唤，仿佛下一秒就会在街角消失不见。这是美国著名纪实摄影师史蒂夫·麦凯瑞（Steve McCurry）的摄影作品《巷中男孩》。麦凯瑞是《国家地理》杂志的首席摄影师，凭借在难民营拍摄的《阿富汗少女》而一举成名，他的镜头揭开了真实中蕴藏的美感，在无声中带领观者走近那些遥远的国度，感受他在旅程中邂逅的人与自然构成的蒙太奇。“我想传达给观众自己在旅途中面对的美丽与奇迹，那些不期而至的美妙光影，那些外人引发的惊喜混合着亲密产生的欢愉。”麦凯瑞在米兰举办的本次个展《东南，1980～2008》汇集了他28年的心血，游历阿富汗、印度、西藏、缅甸等东南半球国家之余，镜头对准的不光是欢欣喜悦的当地人群，也有触目惊心的战争现场，令观者无不为之动容。
 

皮皮洛蒂·瑞斯特，《晚期智人》（Pipilotti Rist, Homo sapiens sapiens）
丹麦胡姆勒拜克 路易斯安那现代艺术博物馆 | 图片提供

（丁宁｜文）两个赤身裸体的夏娃自由地游弋在伊甸园中，她们睡在茂密的绿叶丛中，又将鲜嫩的杂草抹在脸上，仿佛从来不曾知晓亚当的存在，而其肉体也丝毫不受情欲的操纵。如此朦胧的影像漂浮在展厅的天花板上，将躺在舒适沙发上的观众带入到一个色彩斑斓得如天堂般的宇宙中。按照女性艺术家皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）的设想，展厅将被重新设计成她梦想中的住房—墙壁、地板和家具都布满了影像。她惯常使用的显示器种类繁多，甚至还曾在手提包上安装过一个。她认为视频中几乎能包含所有的东西：绘画、技术、语言、音乐、大量流动的图片、诗歌、 喧闹、死亡预感、性、友爱。瑞斯特说：“我认为艺术作品就是一种哲学，只是我喜欢用工具，而不是用语言来表达它。”观众在瑞斯特设计的雕刻岛中停留时，就好比进入了巨大的泳池，到处充满了像液体流动的光彩，从而让人在思维和身体的命题上进行无穷的探索。（时间：2010年1月7日～2010年4月25日 地点：丹麦胡姆勒拜克 路易斯安那现代艺术博物馆）