（沈奇岚｜文）

柏林举世闻名的犹太博物馆正在举办“玛格南镜头下的特拉维夫”摄影展。特拉维夫，1909年16个犹太人家庭移居于此，从此开始成为了犹太人的移居目的地。尤其在德国纳粹政权迫害犹太人的年代，特拉维夫成为了犹太人逃亡的终点，他们期望在那里建立新的家园。在以色列迁都耶路撒冷之前，特拉维夫一度是以色列的首都。2009年，特拉维夫建城一百周年。包括玛格南创立者罗伯特·卡帕，布列松，以及如今活跃在玛格南的年轻摄影师，八位玛格南摄影师的作品忠实记录了特拉维夫的各个侧面。那是有拉宾遇刺的特拉维夫，那也是清晨老年人在海边游泳的特拉维夫，那是一家三口带着防毒面具出门散步的特拉维夫，也是可以在海边静静地下一下午象棋的特拉维夫。（时间：5月14日～9月30日  地点：德国柏林犹太博物馆）

（沈奇岚｜文）

很少有一个对象，能同时激动艺术家和科学家的心如此之久。月亮，是诗人的咏叹的对象，也是科学家孜孜以求的向往。一个以月亮为主题的展览将环游地球，第一站是德国科隆的瓦尔拉夫·理查兹博物馆，现在已辗转到了美国休斯顿美术馆。此次展览将集中描述人们自17世纪以来不断靠近月亮的历程。这个过程充满了艺术家的浪漫情怀，同时也充满了科学的激情。17世纪望远镜的发明带给了人们震惊，月亮的真实面貌让不少艺术家失望。是浪漫化月亮的形象，还是如实表现月亮的不完美？—由此如何表现月亮成为了艺术和科学的分界点。比如马奈笔下的月夜是艺术化的表达。印象派画家们为了应对照相技术的挑战，用可见的笔触表达主观感受。弗利兹·朗（Fritz Lang）在1929年的电影《月亮上的女人》则是另外一种艺术手法。科学家更关心的是接近月亮，对他们而言月亮是月球，是去征服的对象。当1968年人类第一次踏上月球的时刻，月亮从此彻底成为了月球。不过这不妨碍艺术家们继续热爱它，因为千江有水千江月。（时间：2009年9月27日～2010年1月10日  地点：美国休斯敦美术馆）

（小山Hitomi｜文)

对人类来说，“骨头”是最重要也最为基本的。在我们的日常生活中接触的工业商品中，也有特别重要的“骨骼”。商品设计师及本次展览的策划人山中俊治（Shunji Yamanaka）所关注的就是这些表面上看不见却很关键的东西。以“向过去的骨骼学习，设计未来的骨骼”为主题向不同国家和不同年龄以及不同领域的12组艺术家和设计师征集作品。通过他们的作品我们或许可以从“骨骼”的观点来重新探讨今后创作的可能性。（时间：2009年5月29日～8月30日  地点：日本东京21＿21 DESIGN SIGHT）

（小山Hitomi｜文)

毕业于四川美术学院的罗中立、张晓刚、叶永青等在中国已经耳熟能详的艺术家们首次聚集东京！展现四川美院30年历程的此次展览，对于那些对中国当代艺术作品还不熟悉的日本观众来说是一次非常难得的机会。虽然中国当代艺术市场也很大程度地受到金融危机的影响，但从他们的作品中我们一定能领略到四川美院的风采，并且理解出身于四川美院的艺术家们已经确立的坚定地位。（时间：2009年7月25日～8月19日  地点：日本东京日中友好会馆美术馆）

（小山Hitomi｜文）

一位建筑师曾说：“建筑和音乐是相似的。”西班牙建筑师阿尔伯托·坎波·巴埃萨（Alberto Campo Baeza）则认为，建筑等同于乐器，都是各种要素的结晶。差别只是，建筑一旦做好了就不可能重新构造。巴埃萨惯于运用“更少的元素”（More With Less）来呈现更丰富的东西，这就是他的建筑设计理念。同时，巴埃萨以“建筑的最基本元素是光”为自己的坚定信念，因此在他的建筑中也充满了不少如“斜着的光”、“水平的光”等“各种各样的光”。（时间：2009年6月25日～8月29日  地点：日本东京GALLERY· MA 间美术馆）