鲁道夫·托普弗，《老布瓦先生的爱情》（Rodolphe Töpffer，Les Amours de Monsieur Vieux Bois ），1837
（唐彦｜文）“漫画”作为文学作品而存在早有其历史。1827 年，瑞士漫画鲁道夫·托普弗（Rodolphe Töpffer，1799-1846）的《老布瓦先生的爱情故事》（Les Amours de Monsieur Vieux Bois ），脱胎于针砭时弊的讽刺漫画，格格相连，完成视觉上的时间延续，营造出超越纸面的多维时空，被视为图画小说（Graphic novel）的前身。托普弗的创作除了借助多格将散落的时间要素串联起来，它更被人津津乐道的是文字在绘画创作中的运用。当然在 19 世纪，文字尚未呈现出在现今漫画中的多姿多态的表现，当时漫画中的文字仅是非对白、非拟声拟态、纯粹的陈述而已。和同时代英国的政治讽刺漫画家托马斯·罗兰生（Thomas Rowlandson）、乔治·克鲁克香克（George Cruikshank）相比，托普弗得作品少了一分浓墨重彩，多了一分黑白画面的朴拙与娓娓道来的文学气息。 艺术家的表达欲望与生俱来，创作的形态却与其人生经历不无联系。托普弗生于瑞士日内瓦，油画家的父亲赋予他绘画的才能，但由于眼疾，托普弗难以辨识色彩，未能子承父业。于是托普弗以文载道，创作了《叔叔的图书馆》（Histoire de M. Jabot ，1831）、《曲折的旅程》（Monsieur Crépin ，1837）。求学于巴黎后，他在诸多欧洲艺术家的影响下，终究重归图像创作的道路，探索属于自己的方向。 和前人相比，他的作品保留了对时局的辛辣讽刺，只是基于生理缺陷，创作很难用色彩传递情绪，唯有运用其他手段跨越这道障碍：文字清晰、指代明确，图像就暧昧得多，图文交叉使两者互为语境，冲破了原本的维度。而对于他用复数分格组合来承载剧情的手段，很难说与彼得·马克·罗格（Peter Mark Roget）的“视觉暂留（Persistence of Vision）”理论究竟是否有联系，毕竟叙事漫画的产生和电影的发明几乎处于同一时期。 托普弗的多格漫画即便总以常态的中景画面出现，缺少镜头的进深变化，但它却因为文字的介入让叙事来得有声有色，呈现出舞台剧般的张力。 |
