艺术·电视  ART ·  TV

Page the World 特刊｜《艺术世界》 与德法ARTE电视台特别合作

ARTE 是欧洲的文化类公共服务电视频道，目标观众是来自不同文化背景的人——特别是
法国和德国人。ARTE 由三个分支组成：斯特拉斯堡的总部和负责节目制作、播出的另外
两个分支：位于巴黎的“ARTE Paris”和位于巴登巴登的 ARTE Deutschland TV GmbH。

ARTE 愿景由弗朗索瓦·密特朗（François Mitterrand），赫尔穆特·科尔（Helmut Kohl），
洛塔尔·施佩特（Lothar Späth）而起。ARTE 的创始人相信一个联合电视频道将在文化层
面上拉近法国和德国公民的距离，并促进整个欧洲的文化整合。建立同时服务两个观众群
的电视台是电视业历史上绝无仅有的，至今依然是个特例。

翁菱与马清运

张英｜采访 翁菱｜图片提供
翁菱，1989 年毕业于中央美术学院美术史论系，曾任中央美术学院画廊主持人；2002 年始任上海外滩三号沪深画廊总监，并与上海美术馆合办“都市营造——2002 上海双年展”，出任展览总监；2008 年在北京创办前门23号天安时间当代艺术中心


翁菱没想到自己会和电视搭上关系，更没想到自己会上镜当主持人。

透过《艺文中国》节目，在不到 8 个月的时间里，翁菱采访了徐冰、崔健、蔡国强、张晓刚等 40 多位艺术家。这些采访对象里，大部分是她的朋友，也有一些人是她的同学和校友。专业出身背景和多年的艺术职业经验，使得这个节目不同于惯常的电视访谈节目，更像是朋友之间在客厅里的倾心交谈。

在那些完成的节目里，翁菱像是一个向导，带着镜头深入艺术家的工作室或是客厅，打开那些已经完成的艺术品背后封尘的记忆往事。在这些谈话里，翁菱不仅仅是一个提问者，更是一个历史的在场者和见证者。


朋友式的采访和讨论

参与电视是偶然也有必然。“偶然”是指我确实没有想到，很容易就跨越了媒体的门槛，从艺术幕后走向前台，从艺术推手变成创作前沿的观察者。去年 9 月我在伦敦碰到旅游卫视台长王平，她邀请我做一个艺术方面的栏目，12 月份出的艺文中国方案，长期合作的一汽大众奥迪品牌参与项目并投资联合制作，于是，三家迅速签合同，并从国外请回来导演和剪辑师搭建专业团队，2010 年 2 月 27 日正式开播。都听说过中国速度，大家原来以为做电视是件很慢的事，没想到就这样开始了。“必然”是从我个人的角度来看。那么多年来，在中国做前卫艺术的人被媒体误解得挺厉害。当代艺术其实是很严肃的文化，但老被时尚化。我觉得媒体炮制的“文化艺术”很错位，所以这样一个专业节目的出现很必要。别人说不如艺术家自己说，他们更清楚自己艺术创作的轨迹。

中国当代艺术的实践始于 20 世纪 70 年代末，它是几十年来中国各个领域急剧变化的精神见证。在过去三十年里，中国已出现了一批运用国际艺术创作语言进行创作、具有国际水准的艺术家，活跃于当代视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、建筑、设计等领域的舞台，但由于缺乏传播渠道，特别是缺乏主流媒体的介入，公众无从对其进行全面和深入的了解。中国当代艺术完全是随着社会变迁产生的，而我们都是一步步跟着这个变迁过来的。我有一个很简单的想法，艺术是改变中国的另一种力量，《艺文中国》一直在突出这个东西。我们希望能直接面对现实，直接参与和对变迁发言。我觉得，最终文化艺术会影响国家，我们也希望去推动这种影响。


翁菱与郑在东


我们访谈时间都很长，大概每次都是两个小时到五 、六个小时。艺术家们都谈得很真实，把他们最真实的情况和思想、生活和创作的变化，在节目里呈现出来。我们每期的节目都是这样聊出来的，最后剪辑成 45 分钟的节目。到目前为止，我们已采访了近 40 个人，艺术、音乐、电影、舞蹈各个领域的最优秀的艺术家都采访到了。通常我们对艺术家的访谈，会包括他的人生、艺术的不同时期，从小怎么学艺术，一步一步怎么成长起来的，所以我这个访谈时间特别长，得静下心来慢慢谈。这
些艺术家大多跟我以前有过合作，所以他们在我面前谈得都特别真实。在被突然时尚化，又市场化之后，中国的当代艺术家
特别需要静下心来重新思考。而这种讨论其实对我也挺好的，虽然我做了这么多年的事情，但当你很认真的和每个人交流一遍，我又得到了很多启发，也培养了很多感情。

采访时，我特别明确地反对娱乐化的特征。我采访的角度是非常善意的，但也不是说不作批评。作为当代艺术，很重要的一点是要有批评和自我批评的能力。我们会把所有问题都提到，不像有些媒体，只找新闻点问。《艺文中国》和别的媒体的出发点不一样，一般是把这个问题提出来，大家像朋友那样讨论式地聊。我觉得参与节目的艺术家几乎都做到了非常敞开地谈。大家一块儿回忆一件事情，思考现在的问题。

比如何训田聊得挺 high 的, 他把那种艺术家创作时的追求完美，对自己的苛责，包括对环境的反应，都淋漓尽致展现出来。他平时很封闭自己，不大说话，但是这时聊得很畅快，谈得挺到位。如果是媒体，很多艺术家有些话永远不会跟记者说，但是跟朋友可以说，他有什么忧虑，什么问题，我觉得这是我们大家一块经历的。比如刘小东，我说你当时在拍卖市场非常好，拍到几千万的时候，在一个画廊做一展览，把画全部铲掉，我说你这样可能会被当做一个炒作的噱头。我当然不是出于恶意，他一下就急了，说这就是艺术家的范儿! 我觉得他还是说得挺真实的。比如林兆华，他能在中国做成七十多部戏，而且什么题材都做，我问他那你自己的意识形态是什么呢？又比如我问曾力，他就承认自己做有些事是在接活，有些事是在做自己的理想。他没有说这个也在做艺术，那个也在做艺术。很多朋友看到节目后，都说曾力太诚恳了。我是一个不看电视的人，我老说我口才不好，也许因为我口才不好，正好让艺术家比较自信吧。他们开玩笑说如果你像于丹，我们可能就说不出来了。当然，我也明白我的访谈很深入，有真实而专业的内容，所谓言之有物。


（全文见《艺术世界》2010年12月刊）



翁菱在刘小东工作室进行访谈