傅宇佳｜文
建筑不是艺术，但“眼睛可以逗留，可以仰望，可以远眺，可以近观，犹如闲庭信步一般。”在形成今天备受争议并且强烈的个人语言之前，扎哈·哈迪德一直在不断地实验，抛弃已有的设计语言，挑战新的实验，在她自己的“科学实验室”里，处理那些复杂的空间关系。
网络信息时代的今天，人类文明城市的象征应该是什么样子？鼓楼、天安门城楼、天坛以及长城都已经不再能代表当代中国的新形象，它们只能成为代表农业文明的历史性标志。
从原始人近河而居、夯土城墙开始狩猎生活的人类文明，到第一次定居的景观、几万元一平方米墓地的城市文明，原始宗教的构筑物成为早期人类精神的标志。在城市模样出来后，几千年来一直是以统治者的宫殿建筑和宗教建筑为城市标志的核心，也是权力和精神的中心。周边是市民的手工作坊，商贸市井生产生活的地方，充满生机却不是标志。
扎哈·哈迪德，Galaxy Soho，中国北京，完成于 2012，
（Zaha Hadid, Galaxy Soho, Beijing, China, Finished in 2012），
Zaha Hadid Architects｜图片提供，Iwan Baan｜摄
回到今天的北京，二环线内浩然矗立的银河 SOHO，33 万平方米的占地面积，集办公、零售和娱乐功能为一体，完全以扎哈式的流线型设计畅游在“银河”的方式存在。自由的建筑在城市中心构建了一个微型城市。然而这对建筑师本身来说并不只是一个简单的角度问题。
作为一个城市景观，不能只靠单纯的方、圆、高、矮这样一系列的问题来说明，它需要考虑建筑本身以外的公共空间。而扎哈·哈迪德总试图将一个具体的几何图形，变成另一种流动的可能。她从个人主张结合现代城市建筑结构出发，以五个外形流畅而连续的体量构成银河 SOHO。通过伸展的连桥连接这五个彼此独立的部分，使每个空间的方向都相辅相成，融为繁华都市不可分割的一部分。
在一致感极强的层层楼宇中，银河 SOHO 的设计透露出更多的是现代社会阶层和城市权力的中心感，而中国工业文明城市的未来感也在光彩熠熠的流动空间中意味十足。即便如此，银河 SOHO 在《北京历史文化名城保护规划》界定旧城的保护范围为“四至以二环路界定，占地 62.5 平方公里”的规定中并不讨好，过于现代和前卫的流线设计也涉嫌破坏北京古城风貌，始终引来争议和批评。
扎哈·哈迪德， 香奈儿流动艺术展馆，曾在香港、东京和纽约，目前在巴黎，完成于 2010，（Zaha Hadid, Mobile Art Chanel Contemporary Art Container, Hongkong, Tokyo, New York, currently Paris, Finished in 2010），
Zaha Hadid Architects｜图片提供，Virgile Simon Bertrand｜摄
没有墙壁的建筑
没有僵硬的体块，没有直来直去的转角，也没有突如其来的结构转变，在扎哈哈迪德的建筑中，她从不打破自己在建筑外形上的流动感，甚至令人觉得她的作品中，连堵墙壁都没有。
香港香奈儿流动艺术展览厅，这间由扎哈哈迪德一手设计的奇迹被命名为 "mobile art ”（流动的艺术），同时也被称为一个往返于艺术的空间。数百块白色的砌板组成，曲线迷人，在专业安装工人手中，它被组建成一间占地 700 平方米、高6米的展览厅，分拆之后，可以很方便地装在集装箱中运往下一个目的地。作为 2008 年 chanel 最重要的“产品”之一，展览厅的外壁是最具香奈儿代表性的纯白和菱格的设计，到了夜晚，特殊的反光物料又能使外壁反照出千变万化的色彩，与周围的城市景色融为一体。从上空俯瞰，整个博物馆就像是一只充满了气的自行车头盔，炫酷夺目。
“我希望我们的建筑能够将人们带到另一个新世界，激发人们对创意的兴趣。我们的建筑直观而富有激情，国际化而充满活力。我们希望建筑能够为人们带来独特的体验，让人们好像进入一个新国家，对周围的一切都感到陌生和新奇。流动艺术展览馆的创作遵循上述创意原则。”
香港香奈儿流动艺术展览厅就像一件被信手拈来的纯真的艺术品，她将数字化的设计隐秘在流动的线条中，环形底盘是展览空间最基本的图解，而展览厅外观显著的变形创造了一个静止且运动的展览空间，空间中心是一个 65㎡ 的中庭，没有坚硬的四角，光滑又纯白的壁面，无论是可以小憩的座位，还是屋顶和墙体放射性的线条感，不做展览的时候，也摒弃了空间徒有四壁的感受，让参观者行走在其中，有一种初次偶遇的视觉加触觉的新鲜体验。似分割未分割的空间布局，也有效地实现了艺术的集体体验感，丝毫没有察觉有墙体在中间阻隔的感受，在视觉上制造出一种抛弃了私密感的假象。
扎哈·哈迪德，长沙梅溪湖国际文化艺术中心，中国长沙，尚未竣工
（Zaha Hadid, Changsha Meixihu International Culture & Arts Centre, Changsha, China, Under Construction），Zaha Hadid Architects｜图片提供
城市是一个巨大的建筑实验室
“2007 年威尼斯艺术双年展”流动艺术展览馆的首次展示上，香奈儿首席设计师卡尔·拉格斐说：“哈迪德是第一位能够舍弃‘后包豪斯’的主流审美观的建筑师。”她的想象力几乎全用在了城市这个巨大的建筑实验室里。
扎哈·哈迪德在新现代主义和“高科技”派类型中，加入了个人化的探索，她对线条的设计具有天赋般地敏锐：她建筑尺度层次的丰富致使造型效果异常生动，“长沙梅溪湖国际文化艺术中心”就是很好的例证。这个项目还将设置各种独特的城市节点和空间，其中涵盖一座大剧院、一座现代美术馆、一座多功能厅以及其他辅助性的设施。建筑所展现出的十足的未来感同时引领着社会各界的不断关注，这便是公共建筑满足人类精神需求的最佳佐证。
