声音和空间的明确分割只存在于语言中，不在现实中。
空间不等于空洞。宁静不同于无声。
相反地，在空间里充满了无穷的可能性。
在宁静中最微弱的声音也可被聆听。
空间的宁静中，包含着能改变世界的梦幻。
在苏黎世的那个夏季，有一天我搭乘火车去南方，目的地是瑞士南部的卢加诺地区。我打算去参观坐落于 Giornico 的一间小型雕塑馆，由瑞士建筑师 Peter Markli 设计。
火车蜿蜒地穿过瑞士山脉，最终到达了 Giornico ——这个有着浓浓意大利风情的小城。我从城中心漫步到旧城堡，不一会儿便发现一条穿过了山谷和丘陵的溪流从身边流过。沿着溪水的两侧堆叠着锐利的基岩，视线的上方则是起伏的群山。在小拱桥上，一个当地姑娘用意大利语向我示意博物馆的方向。我的脚步沿着溪流走向她手指所向的南方。
沿着河床迈步，汽车和村子的喧嚣渐渐消失了，留下的只有涓涓细流的声音……火车轨道与河流并行向远方。
我看见了博物馆的形体，一小组混凝土结构沿着河岸坐落，散发出了自信的气场。建筑的外表面非常粗糙，没有任何装饰。在混凝土墙上有一个扭转式门把手的金属门。
这里没有人，没有解说员，没有守卫。 我轻松地扭转了一下门把手，带着惊奇进入了这个空间。
就这样踏入了一个完整的空间。内部充满了寂静和重感……这里有三间排成一列的空间，一系列的雕塑，黑暗、沉重而粗糙。大型的雕塑被放置在房间正中间的基座上，其他较小的则被固定在室内混凝土上。所有雕塑都是瑞士雕塑家 Hans Josephsohn 的作品。
关上身后的门，现在这个空间整体地将我包围 。
孤自置身于雕塑、空间和自然界的光线之中，空气潮湿且温暖。我独自等待，却久久没有人来。我扔下包，脱去鞋和袜子，双脚感受着混凝土地面的粗糙，有一丝冰凉的甜蜜。
这个雕塑馆没有一扇窗，没有一盏灯，只有从狭窄的天窗射入的日光。
一个封闭的混凝土盒子，让我心甘情愿被困于宁静之中。
我依然能够听到外界溪水的声音，这自然的声音变得更加生动。当寂静降临，溪水的声音就越来越近了，视觉记忆里的小溪渐渐聚集成心里的大江。我内心开始对脚下这结实的水泥地板产生了怀疑。
寂静如同夜幕。此时此地，我听见了树枝上的鸟声、岩石中的水流、山坡上的风吹……所有声音融合在一起，此起彼伏。
这时，风声变得越来越强大，它变成了海浪，冲向海岸悬崖的巨浪。雕塑馆如同岸边的岩石，抵抗着日复一日的冲击……这巨浪越来越近了，终于包围了雕塑馆，吞噬我宁静的空间。我心中的恐惧和兴奋如同一个冲浪者面临海啸时的下意识。
可是，我的理智却清晰地告诉我，这巨浪其实是正在驶来的火车。由远到近，又像退潮一般，默默驶向宁静。
在寂静的空间中，听觉被唤醒了， 声音的世界超越了视觉的理智。
一个真实的白日梦……（苏晓萌 | 译）
—— 柯卫 ，美籍华人建筑师，CHIASMUS 建筑工作室创始人之一
我一直都对这个事实感到惊讶，那就是我们的耳朵总是在过滤我们周围的声音。不妨稍停一下，仔细聆听周围细微的偶发声响：比如外面的汽车、公车上你旁边的人耳机里的音乐、嗡嗡作响的空调声——这些声音无时不刻地与我们同在，但我们却下意识地将其屏蔽在感知系统之外。
我想重点讨论的就是这种不在场／失焦的聆听状态。事实上，无论我们如何向耳朵下达指令，都无法体验真正的无声状态。尽管你可以闭上眼睛去屏蔽视觉信息，我们却没有办法让耳朵关上去消除或阻碍音频信息的洪流。因此，一旦遭遇某种接近沉默的可能，这种听觉体验就变得十分深刻，我最近在南极洲的一个小岛上就有类似的经历。
我站在阿根廷的南极考察基地玛兰比奥基地边缘，该基地位于玛兰比奥岛附近。当时临近黄昏，我发现自己置身于一片难以言表的沉寂之中。我站在那里，向下看是陡峭的山坡，可以眺望到远处的绵延冰山，连成一片牛奶般柔滑的天际线。一阵微风吹起，紧接着由于刮起了北风，温度骤然下降。由于温度下降的速度太快，15 分钟后，原本有点寒冷的天气突然变得冰冷刺骨。你呼出的空气似乎立刻就会凝结成冰晶，在你面前碎裂成片。
温度降到最低点时，我感觉好像所有声音被消除了。也许是没有合适的界面能够反射声音，也许是附近已经没有其他生命存在，这纯粹的静寂和宁谧仿佛将我吞没。我感觉好像从来没听过这种声音，或者更准确地说，从来没听过这种不在场的声音状态，我的耳朵努力地适应这种情况。这种强烈的感觉持续了 10 分钟之久，我才逐渐开始适应。这是一种让人窒息的感觉，不怎么舒服，但足以让人沉浸其中。这充分说明，有时信息缺失比信息泛滥更加强劲有力。（丁宁 | 译）
—— 劳伦斯·英格里斯（Lawrence English），澳大利亚声音艺术家、作曲家、实地采样乐手、策展人
（以上为节选，全文请见《艺术世界》2012年3月刊 261期）
