声音，作为一个动作、一段速度的痕迹，它是消失的代表。对于这种无法挽救的损失，我们用曲调、文字、录音回放去弥盖它的本质。然而，在曲调里每一个声音自身都是缄默的，在回放中，它又难以避免地与语义、记忆、乡愁纠缠，这种明确的指向（包括对想象力的指向）让声音变得孤立，成为一种标识。如何在场感受声音，深度聆听，而不是事后借助“形容词”（设备也好，文学也好，作曲也好）去对它进行描绘和阐释？这是我们这期杂志的基本出发点。如同罗兰·巴特所言：“不管怎么说，由于形容词只具有描写品质，所以它是悲伤的。”又如嵇康在《声无哀乐论》所道，“音声之作，其犹臭味在于天地之间，其善与不善，虽遭遇浊乱，其体自若而无变也，岂以爱憎易操，哀乐改度哉！”（见本期“阅读”） 声音专题的想法源自 2010 年上海默片电影周活动。我们试图从“无声”出发，但却无意中落入了语义的陷阱和对一些音乐家作品的学术依赖中。2011 年 ９ 月我们重启策划，感谢各类新型声音采集工具的发明，感谢它们将耳朵的权力下放（虽然代价永远是难免的），让人们能够暂时抛下学术的藩篱和对秩序的巡回往复的策反，如初学者般，回到事物的本质，并为本质提供各种开放性的补充思考。虽然专题编辑历时半年，但是我们期待的并非一部“巨著”，而是希望提供一间静音室，就像 1951 年约翰·凯奇踏入哈佛大学那间没有回声的小屋那样。 在杂志的平面空间里实现这样一个主题是一次从“无声”到“有声”的挑战。为此，我们选取的内容集中于从个人经验和视觉角度的对耳朵的唤醒。也许，带领读者远离视觉化的城市是最有效的方法，但是，纷繁所制造的幻象远比带有洁癖色彩的梦想更具有刺激性。而关于声音和视觉关系的讨论将在我们之后几期的杂志内容中延续。 原本，一段震动声将伴随你的阅读全过程，但是由于装订技术原因，我们只能遗憾地放弃了这个趣味性尝试。但是不要失望，请翻到杂志第 47 页，在你手边的是一款特殊的录音器材——接触式麦克。它简易而廉价，为实验音乐家、声音艺术家们所广泛使用，它将带你换一种方法听振动。现在，请把话筒接上耳机，把蜂鸣片光滑的一面紧贴桌子的表面。用手指在周围轻击一下，听听看；摩擦桌子，再听听看。只要把这个陶瓷片话筒附在任何振动的物体上，你就能听到那些平日被忽略的细微动静，比如面包虫爬过纸面、风经过玻璃窗…… 再次感谢为本次专题提供丰富资料和见解的中外声音艺术家、音乐家、乐手和作家朋友们。虽然声音探索和实践的道路坎坷，但你们是如此令人羡慕！ —— 龚彦，《艺术世界》主编
（Gong Yan，Editor-in-Chief of Art World Magazine ） |
