《0 to 9 》，创刊号封面，共 7 期 谭昉莹｜文 ■ 《0 t o 9》 的创办人维托·阿孔西（Vito Accoci）在成为职业作家前，在美国的爱荷华大学学习了诗歌写作。回到纽约之后，他与伯纳黛特·梅耶尔（Bernadette Mayer）共同创办了这本杂志。创刊之初，杂志选编的内容深受后垮掉派诗歌及纽约学院派诗的影响。不久，阿孔西便将杂志引向一个完全不一样的风格，而《0 to 9》也开辟了诗歌新的一方天地，被视为语言和诗歌运动演绎的起点。 《0 to 9》的命名是受到了贾斯帕·约翰斯（Jasper Johns）数字 0 到 9 画作的影响，而阿孔西从这些堆叠的数字画中找到了一个更冷静、中立的表达体系，那就是语言。杂志编辑们需要做的是将语言的符号整合成一整件东西，就如同贾斯帕在他的画作中将 0 到 9 这些数字都整合成一个视觉符号来呈现。1967 年 4 月，《0 to 9》第一期问世。当时，作者资源的匮乏使得他们不得不向一些故去的诗人“借来”作品进行图案的编排，包括沃尔特·雷利（Walter Raleigh） 以及亚瑟·乔治爵士（Sirs Arthur Gorges）。但这本在当时颇具有实验性的杂志并没有停止尝试的脚步，从第二期开始他们大胆地邀请了许多诗人和艺术家来参与制作，其中包括当时还十分年轻的阿拉姆·萨罗扬（Aram Saroyan），他的诗歌中包含着重复的音节、标点符号以及其他语言元素，和阿孔西的作品达到了高度的契合。到了第四期时，杂志的气息逐渐发生改变。越来越多的作曲家和艺术家（尤其是那些跨界创作的人）在这本杂志中找到了适合表达自己作品的方法，丹·格雷厄姆（DanGraham）以及许多激浪派的艺术家都跳脱出将语言视为表达手段的框架，转而探索它成为一种图像式的具象属性。 阿孔西对语言美学的兴趣和探索，让他对自己的作家身份并不以为意，“当我在写作时，我发现自己最感兴趣的问题是‘运动’。这个运动是指当你在写作时，会怎样将文字写满一页，怎样从左侧边缘写到右边，又怎样从这一页写到第二页。我在写作时，将页面视为做文字运动的平面。我对文字所呈现出的路径感兴趣。但当我在写作时，我一直认为自己并不是一个真正在写作的人。” |
